Відбиток руки Вяйньо Аалтонена домінував у всій фінській скульптурі протягом кількох десятиліть. Величезній популярності чарівного чоловіка, крім таланту, сприяли і суверенні медійні здібності.
Можна сказати, що Аалтонен домінував у сфері фінської публічної скульптури майже виключно з середини 1920-х до кінця 1950-х років.
Сама улюблениця артиста на п’єдестал не потрапила.
– Він хотів би реалізувати більш футуристичний твір, який посів третє місце на конкурсі. Аалтонен був новатором модернізму як у скульптурі, так і в живописі, і одним із перших у Фінляндії почав експериментувати з кубізмом, каже Вірпі Ніккарі.
Модерністські вигини в роботі на замовлення
Письменник Ківі був одним із постійних предметів Вяйньо Аалтонена. Пізніше він вирізьбив кілька портретів, найбільш значний з яких знаходиться в Елієлінаукіо в Гельсінкі. Художник також працював над більш сугестивною версією сидячого каменю, яка сподобалася йому більше, ніж замовникам.
Конфлікт між замовленою роботою та власним творінням є однією з тем нової виставки Художнього музею Тампере *Wäinö Aaltonen – Joy of Creation*.
Очікувалося, що Аалто зробить щось зовсім відмінне від кубістичних експериментів. І в перші дні незалежності, і після війни у \u200b\u200bФінляндії було бажання бачити класичне скульптурне мистецтво, яке підвищувало національну самооцінку.
Вяйньо Аалтонен виконав це бажання, серед іншого, численними спортивними чоловічими скульптурами.
Зі статуями Hämeensilla було весело
Тампере – одне з тих міст, де добре видно відбиток руки Вяйньо Аалтонена. Окрім пам’ятника Алексісу Ківе, у центральній частині можна знайти кооперативний пам’ятник Eteläpuisto *Повернення з покупок*, скульптуру *Скорботна* в церковному парку Pyynik і, звичайно, знамениті скульптури Pirkkalai з Hämeensilla.
– Чотири гігантські скульптури потрібно було створити за пару років, це була справді велика робота зі щільним графіком. Аалтонен мав найкращий час, щоб познайомитися з *Eränkävija* та *Finnish girl*. «Купець» і «Податківець» були створені швидше, що, можливо, певною мірою відбилося на їхньому художньому рівні, каже Вірпі Ніккарі.
Різниця в художньому рівні не помітна для ока звичайного мостовика. Торгова рада, яка оплатила скульптури, натомість мала що відзначити.
– Аалтонен свідомо видозмінив класичні пропорції і перебільшив, наприклад, атлетизм. Спочатку скульптури Пірккалая були розроблені для вищих п’єдесталів, щоб їх можна було розглядати знизу, і тому їхні голови великі по відношенню до тіла. Це розлютило Хаарлу.
Репутація була заслуженою
З роками роботи Вяйньо Аалтонена стали символами як країни, так і міст. Водночас вони розповідають про актуальні явища в момент їхнього народження, як-от підкреслення спортивних перемог і формування національної ідентичності.
Дивно, як сильно відбиток руки одного художника видно по всій країні. Вірпі Ніккарі бачить чітку причину переваги Аалтонена протягом трьох десятиліть.
– І конкуренції, і освіти в галузі фінської скульптури взагалі було мало. Аалтонен був піонером. Наступне життєздатне покоління скульпторів насправді не з’явилося до 1950-х і 60-х років.
Репутація все ще заслужена, а не результат відсутності конкурентів, підкреслює Ніккарі.
– Вяйньо Аалтонен досяг успіху у великих монументальних проектах і досяг значної популярності на міжнародному рівні. Він був просто великим талантом.
*Вайньо Аалтонен – Виставка «Радість творення» відкривається в Художньому музеї Тампере в суботу, 4 лютого 2023 р.*
*Коментувати тему можна до 4 лютого до 23:00*