Приложения искусственного интеллекта мгновенно создают изображения на основе работ, найденных в Интернете, например, в стиле, характерном для отдельного художника. Некоторые профессионалы в этой области считают это воровством.
В последние недели приложения социальных сетей были заполнены живописными, часто в стиле фэнтези, изображениями лиц. Многие с энтузиазмом относятся к их производству с помощью приложения Lensa AI.
Популярность приложения резко возросла накануне декабря, когда в нем была запущена новая функция Magic Avatar. В нем пользователь сначала загружает в приложение свои фотографии. Затем приложение за определенную плату создает его фотографии в разных средах и стилях.
Изображения создаются искусственным интеллектом.
В то же время на Facebook и в других местах в Интернете появились изображения других типов. В них над английским словом AI нарисован запрещающий знак, что означает искусственный интеллект. Различные вариации изображения особенно популярны среди профессионалов в области зрения.
Кроме того, профессионалы в области визуального искусства опасаются, что их работа онлайн будет похоронена в массе, порожденной искусственным интеллектом. Это снижает видимость и, следовательно, заказы.
Мы спросили художника-графика, художника и фотографа, что они думают об искусстве ИИ.
Графический дизайнер: Идеи отделяют людей от искусственного интеллекта
Он графический дизайнер и иллюстратор из Эспоо, который делает иллюстрации, в частности, для Helsingin Sanomat и называет себя визуальным рассказчиком.
Работа начинается с идеи. Только после того, как появилась идея, он думает о том, как воплотить ее визуально.
В искусственном интеллекте процесс обратный.
– Искусственный интеллект не может придумывать идеи. Он вычерпывает изображения из огромного чана и объединяет их. Затем человек смотрит, может ли какой-либо из них работать, говорит Тиетявяйнен.
По мнению Тиетявейнена, именно идея отделяет искусственный интеллект от человека-художника или иллюстратора.
Он обеспокоен тем, что искусственный интеллект создает, например, у журналиста ложное впечатление, что он может выполнять работу визуального профессионала.
– Работа иллюстратора заключается в поиске чего-то нового и оригинального. Иллюстрация должна копать глубже, анализировать и обогащать журналистику. Если это делается с помощью искусственного интеллекта путем предоставления тематических слов, иллюстрация не добавляет ценности. Мне очень сложно представить мир, в котором искусственному интеллекту есть что сказать.
Тем не менее, по словам Тиетявяйнен, многие журналистские иллюстрации, например, в газетах, могут быть заменены продуктами искусственного интеллекта.
– Визуальная журналистика сейчас находится в низинах. Многие люди делают коллажи из стоковых фотографий так же, как искусственный интеллект. Он критикует, что они редко содержат какие-либо идеи, которые обогащают историю.
Несмотря ни на что, развитие и обобщение технологий также очаровывают Тиетявяи. Ему тоже было бы интересно попробовать, например, Magic Avatar, но он не хочет давать требуемую информацию о себе приложению.
Искусственный интеллект вряд ли возьмет на себя работу Тиетявяйнен. Он считает, что приложения, по крайней мере в ближайшем будущем, нельзя будет просить придумывать идеи и общаться, как люди.
– Я не боюсь воровать себя. Однако я знаю, что имя и стиль многих, например, авторов фэнтезийных произведений очень часто использовались в этих приложениях.
По мнению Титайнена, для искусства искусственного интеллекта должны быть созданы правила, и он мог бы работать, например, на основе лицензионного сбора. Тогда художники будут получать компенсацию, когда искусственный интеллект будет использовать их работу. Однако отслеживание может быть затруднено, потому что искусственный интеллект может использовать миллионы работ на одном изображении.
– Была бы цена на продукцию искусственного интеллекта. Они больше не смогут конкурировать с настоящими авторами своей свободой, что было бы очень хорошо, — говорит Тиетавяйнен.
Художник-график: Вопрос об авторских правах нужно решать в суде
Ханнула — гравер из Эспоо, чьи работы основаны на рисовании и создаются полностью вручную.
– Что меня привлекает в рисовании, так это то, что оно думает с помощью пера. Я не хочу отдавать это на аутсорсинг ИИ. Я счастлив сам делать все ошибки и исправлять их. Ошибки — это человеческие ошибки, — говорит Ханнула.
Ханнула рассматривает искусство искусственного интеллекта как естественное продолжение обобщения компьютерного искусства. Теперь компьютеру дается только больше мощности.
Вопросы авторского права тоже не новы, отмечает художник. Подобные дискуссии часто проводились на протяжении всей истории. Он приводит пример из 1970-х годов.
– Тот же вопрос с искусственным интеллектом. Можно ли использовать чужой творческий вклад? Все ли в Интернете бесплатные игры и как реализуются авторские права? — констатирует Ханнула.
По его мнению, искусственный интеллект и авторские права также потребуют судебных разбирательств. Однако отдельным художникам сложно подавать иски, когда речь идет о крупной компании.
Судебные процессы затруднены по другой причине.
Любая работа получает защиту авторских прав, если она превышает так называемый порог работы. Порог произведения превышен, если произведение является самостоятельным и оригинальным продуктом интеллектуального творчества его автора.
– Даже копия считается самостоятельным произведением, если она достаточно оригинальна. Вот мы и попали в интерпретативную трясину.
Изображения, созданные искусственным интеллектом, являются искусством, если их созданием руководит художник, который подписывает произведение и выставляет его на обозрение в музее или галерее. С другой стороны, даже красивое изображение, созданное обычным бродягой с искусственным интеллектом, не соответствует критериям искусства. Вот как это определяет Ханнула.
Это своего рода соглашение о том, что такое искусство.
– Все искусство немного иллюзорно. Это решение. Искусством может быть множество вещей, не имеющих ничего общего друг с другом.
Ханнула уверенно смотрит в будущее. Он считает, что в будущем на традиционных художников будет достаточно спроса, и не все искусство происходит в Интернете.
– Мне просто нужно согнуться на ветру и заняться своими делами. Вы не должны слишком беспокоиться.
Фотохудожник: Копирование — часть искусства
Он пробовал.
Процесс начинается с того, что у него в голове возникает образ, который он хочет реализовать. Он записывает в приложение поисковые слова, и алгоритм предлагает на их основе многочисленные варианты картинок. После этого он начинает работать над изображением, меняя ключевые слова. Искусственный интеллект создает новые образы, которые еще ближе к первоначальной идее.
– По сути, художник решает, что будет делать искусственный интеллект, – говорит Юлияскё.
Другие художники использовали фотографии Юлияскё в своих работах. Художники-визуалисты использовали их, а художники-татуировщики наносили их на кожу своих клиентов.
Фотограф вовсе не считает это оскорбительным.
– Мне приятнее, что кто-то настолько вдохновлен моей работой, что хочет ее использовать. Я не думаю, что это воровство, это вдохновение.
Вы считаете, что копирование относится к искусству?
– Идеи не приходят внезапно из ниоткуда, но вдохновение приходит из знаний, влияний и опыта.
Для него то же самое относится и к искусственному интеллекту.
– Искусственный интеллект сэмплирует оригинальную работу. Оригинальное произведение живет, его жизненный цикл продолжается в иной форме. Искусственный интеллект создает новый вид версии, вроде ремикса, который является своего рода работой.
Юлияскёк также считает, что искусственный интеллект не заменит людей-художников или традиционные художественные методы, а станет частью художественной сферы.
– Создание эмоционального уровня – это сила человеческого фактора. Ведь самое главное в произведении то, что оно вызывает эмоции. Имеет ли значение, сделано ли это с помощью живописи, фотографии или искусственного интеллекта?
*Обсудить тему можно 23.12. до 23:00*